平素は格別のご愛顧賜り厚く御礼申し上げます。 この度、下記ブランドの商品において、本国価格や運送コストなどの上昇、為替変動などにより、
2024年3月1日付で、国内価格が改定となります。 ・MOEBE ・FORM&REFINE ・ROSENDAHL COPENHAGEN 3月1日以降は、新価格にて販売となります。在庫確認や納期確認はお気軽にお問い合わせ下さい。 ご不明な点はお気軽にお問い合わせ下さい。D9 STUDIO03-3462-1316shop@d9studio.net

ドナルドジャッドがSOHOのアトリエで愛用したライト 20世紀を代表するアメリカのアーティスト「Donald Judd」が1968年-1978頃まで過ごした、ニューヨークSOHOの自宅兼アトリエ「101 Spring street」。現在はJUDD FOUNDATIONが、ミュージアムとして、JUDDの作品や当時のままのプライベートスペースを保存している。最上階のベッドルームには、この建物に唯一置かれている家電として、このDaphineのデスクライトを見ることができる。アアルトやトーネット、リートフェルトなどの名作に混じり、「Daphine」が佇む。  

1990年に幕を閉じましたが、30年の時を経て、2020年デザインイベント 3DAYS OF DESIGNにて、新生LYFAとして生まれ変わり、2021年9月18日、日本で販売開始されました。 LYFA（リーファ）は1903年にデンマークの首都コペンハーゲンで創業されたデンマークで最も古い照明メーカーの一つでした。光のパラダイムに忠実であるというデザイン理念に基づき、才能あるデザイナーとのコラボレーションにより生み出された革新的なアイデアは近代照明器具開発の基礎となり、1950年代にはオリジナル性に富んだ高品質なモダニストランプを送り出すメーカーとしてすでに国際的な評価を得ていました。企業としてさらなる拡大を続けたLYFAでしたが、1970年代より世界的なM&Aの荒波のなかで買収や統合を繰り返し、1990年代についにブランドとしての幕を閉じることになりました。その後、多くの象徴的アイテムは他のメーカーに引き継がれたり、あるいはビンテージとしてコレクターの評価を受け、アーカイブのなかで生き続けました。 2020年、LYFAはデザインディレクター RASMUS MARKHOLT（ラスムス・マークホルト）の手によって突如失われた時を取り戻すかのように再生しました。新生-LYFAは、現代において残るべき歴史的名作を単に復刻させることのみならず、オリジナルデザインを尊重しながらストラクチャー、マテリアル、カラーリング、サイジングという視点で現代的なアップデートを施しました。そしてオリジナルのデザイン言語と誇り高い伝統への情熱をもって、ここからさらに未来に向けて新しいLYFAのデザインを生み出すというテーマを掲げています。 1956The right light with LYFALYFAの築き上げたデザイン哲学は今日の照明器具開発の基礎となりました。 その高度で先進的な専門知識はマーケットの成長へ繋げるための啓蒙活動にも向けられ、それらは1956年に発刊された「照明のハンドブック」に集約されました。ここには「あらゆるシチュエーションのための照明」「現代の家のための照明」「正しい光を手に入れる」などのスローガンが示され、LYFAの進める現代的な照明手法のステートメントになっていました。   1960—1970 DIVAN2 the Tivoli pendant 「DIVAN2」は1877年にNIMB夫妻によってコペンハーゲンのランドマークであるチボリ公園の湖畔に創業された歴史的なレストランの名称です。1962年、このレストランのリニューアルの依頼を受けたサイモン P・ヘニングセンは、公園の湖面に落ちる夕日と細波によって輝く光のハレーションをコンセプトに、エッジの効いたスラットを効果的に配置した演劇的なペンダントを作り出しました。非常に個性的で圧倒的な存在感を放つこのペンダントは光のカスケードとも称され、後にジョージ・ジェンセンのショップアイコンとなりました。その後デンマーク国内および国際的な様々な賞を受賞し、パリのルーブル美術館に展示されることになります。現在このレストランの名称はなくなりましたが、同じ場所はNIMB HOTEL GROUPによって引き継がれています。     

  試験管から着想を得て、透明感のあるガラスと真鍮を組み合わせたMENUの美しいイシャスシリーズ。 テレサ・ランドがデザインした華やかさと遊び心を併せ持つイシャスコレクション。研究用の試験管からインスピレーションを得てデザインされ、透明感、存在感を形にした美しいフラワーベースのコレクションです。　新色のアンバー色は伝統的なの遮光薬瓶の色を思い出させ、吹きガラスによって手作業で形作られるフォルムは、直線と緩やかなカーブが洗練された空間に静寂を作り出します。 フランス語で竹馬や細く長い脚を意味する「Echasse イシャス」の通り、真鍮の細い4本の脚が特徴的で、エレガントな存在感を引き立てます。   空間の余白が静寂を作り出します。         クラッシクでエレガントな気品も併せ持つ          彫刻的なフォルムの美しさが、どんな空間にも調和します。       バリエーションがお選びいただけます。 フラワーベースは、Sサイズ(H 28cm)、Mサイズ(H 45cm)、Lサイズ（H60cm ※お取り寄せ）の3種類とイシャスボウルS、イシャスボウルの合計5種類のコレクション展開となります。　ホテルやレストランのニッチディスプレイに。     Theresa Rand (テレサ・ランド)Studio Theresa Randはコペンハーゲンを拠点に家具やインテリアデザインを行うデザイナー。オーセンティックなデザインと自然、永続的な材料を組みあわせることを考え、人々の暮らす、この環境の暖かさを、詩にして、家具やプロダクトに落とし込む。   "Although functionality is very important, too, the atmosphere, which furniture and objects create and the impact, which they...